最近的影视圈，无外乎这几件事：刷《釜山行》，对着隔壁棒子流口水；刘振伟导演又出来炒冷饭，毁人童年；冯导的“潘金莲”被“上头”来了一刀，直接跳档到11月。众多媒体对以上这几个事件的总结就是：中国电影什么时候才能“行”？

讲一句真心话，小编特别讨厌“红颜薄命”这个成语，倒不是因为这个成语所揭示一些（伪）事实，而在于这个成语背后所代表的国人价值观：你们只注意到红颜命短，却完全不会在意丑小鸭的死活啊！

在经历了暑期寒潮之后，众多电影都瞅准中秋节并且提档到节前上映，而诸多媒体人和电影人也把《大话西游3》和《追凶者也》这样的大片子视作给票房暖床的“红颜”。但是他们只关注这些“红颜”电影的死活，却完全无视其他在中秋档挣扎的片子。

而今天，小编就要聊聊一部被沦为炮灰的体育题材电影。

作为国内第一部羽毛球题材的电影作品，《击战》也在激烈的中秋档插了一脚，然后从效果来看，这脚几乎“隐形”：票房成绩除了首日还能达到50.8万，仅仅两天，9月18日的单日票房只有1.1万，这个票房表现简直不忍直视。

这部电影在上映前夕获得了中国羽毛球队的大力支持，全程提供技术支援，并且羽坛“F4”也参与了拍摄。在宣传时，林丹和刘国梁等具有超高知名度的体育明星现身，再加上今年恰逢奥运年，《击战》可谓天时地利，然而这一切都未能拯救这部作品在中秋档的“隐身”表现。

从孙杨到“国民新老公”宁泽涛再到张继科、“洪荒少女”傅园慧，一批又一批的体育明星成为了家喻户晓的人物。可中国体育题材电影却还是一片不毛之地。

体育电影票房过亿已是极限

拍摄难度大违背影视制作规律

其实到目前为止，国内制作的体育电影一共不到100部。业内呼声不断，观众似乎也有期待，但是体育电影就是少之又少。近几年，《激战》和《破风》成为了体育电影的代表，无论在口碑上还是票房成绩上都是体育电影最佳的水平。虽然两部电影的票房都过亿，但是仍然和国外的体育电影存在较大的差距。

一些电影人表示，体育电影的拍摄难度较大，投资的周期长，而且缺乏观众的基础。例如《激战》涉及的是拳击运动，在国内职业拳击运动是相对冷门的一个项目，国民很少参与，电视转播也很少涉及，并且国内也缺乏代表这一运动项目的现象级明星。而《破风》更是冷门，虽然在环法等赛事的带动下，国内迎来了一股自行车运动的风潮，但从人数上来说，少得可怜。运动缺乏全面参与感，那么对于电影来说，很难做到带入感。

《激战》的导演林超贤曾经表示，拍摄体育电影，演员受伤的风险很高。例如张家辉在训练时，手指断成S形。而《破风》中，因为明星日常生活中很难接触到专业的自行车，所以受伤的风险也很高。而国内本身就缺乏能够驾驭体育题材的演员，而仅有的几个人也无法抵挡运动的风险。

还有一点在于，体育电影因为动作过快需要在视频剪辑时更加流畅，对于拍摄和剪辑都是很大的挑战。一个细微的细节出错，就可能要重新拍摄。而重新拍摄时，所有的风险需要再次承担，无形中对于剧组形成了较大的压力。

虽然《击战》中羽毛球是运动大项，在中国也有很高的普及度，我们更有林丹这样的现象级明星，但是在演员阵容中只有鲍春来是专业运动员，例如王景春这样的只能从头学起，每天进行长时间的专业训练，无形中延长了拍摄周期。

体育明星进军综艺

为何影视成为无主之地？

奥运会结束之后，张继科、孙杨、惠若琪等人都参与了多档综艺节目的录制，而最近热播的《跨界喜剧王》也邀请到了迅速蹿红的傅园慧。因为恰逢奥运年，今年省级电视台以体育为主题的综艺节目多达20多档。

其实许多体育明星和综艺节目可以实现无缝对接，因为综艺节目不会安排过于紧密的内容，对他们的要求也比较低。许多节目中，明星凭借自身的颜值和人气走个过场就可以结束。即使《跨界喜剧王》这样的竞赛类节目，相信傅园慧仍然上演自己拿手的表情包，而不会有专业性的喜剧表演。这是有先例的，例如节目之前的嘉宾邓亚萍，上节目后首先就“打了场乒乓”。值得注意的是，因为他们是体育界的，观众对他们的要求也不会太苛刻。

可是影视不同，影视是一个工业和商业相结合的种类，一方面需要全身心的投入，完成自己的本职工作。另一方面，投资方需要赚钱。那么体育明星大多并不具备专业的影视表演基础，对于他们来说无形中非常困难。而具备影视表现基础的，又不具备专业的体育技能，那么体育和影视就成为了难以交集的两个领域。

很多观众目前仍然凭借片名来选择电影，例如“击战”这样的片名，很多网友就吐槽毫无兴趣点。一方面担忧影片过于励志和热血，太假。另一方面担忧影片因为题材限制，无聊缺乏看点。

影人不断试水

何时迎来体育电影的业内标杆？

其实体育电影是一个巨大的富矿，这谁都知道。从《洛奇》到《百万美元宝贝》再到《弱点》，许多部影片成名奥斯卡。而在国内，即便《飞鹰艾迪》这样的作品在国外热卖，国内一片叫好，但是票房差的离谱。

这并不是电影的宣传问题，而是观众对于体育仅仅停留在“看”上。对于体育缺乏一种投入和热爱。即便全民健身成为了一种口号，但是落实到具体行动上，绝大部分人仅仅是一种娱乐式的活动，而非一种体育竞技的参与。观众仍然存在一种老思想，就是体育属于运动员，体育电影没看点。

许多业内人士也指出，之所以这样是因为业内缺乏一部标杆式的作品。一是让观众看到体育电影的魅力，二是让制作方看到体育电影可以盈利，从而愿意投资。就像《人在囧途》让公路片崛起，《致青春》让青春片绽放。

像《击战》这样的电影，虽然有一线的男明星主演，电影质量也合格，但是从主题上来说仍然是一个老掉牙的励志故事，缺乏对于体育精神的进一步阐释。久而久之，观众自然失去了兴趣。而《击战》并没有做出多少突破，似乎和其他类型电影一样，拼“情怀”。国外好的体育电影，不仅是讲励志，还讲生活，更讲人性。

尽管体育电影在国内不景气，但是仍然有许多电影人不断的尝试，渴望开发出这一新的富矿。而对于影迷和制作方而言，也需要一部业内标杆性的作品来打通二脉。

在接下来，一大批和体育有关的电影即将上映，杨坤主演的《冠军的心》、李安《半场无战事》、陈可辛的《独自上场》、周杰伦投资的《一万公里的约定》等等都将陆续迎接观众检阅。

《击战》在激烈的中秋档几乎“隐身”可以预料，但是对于体育电影的尝试不应该中止。记得谢晋导演的《女篮五号》碟片上有一句标语“百年经典，永恒收藏”，如今五十多年过去了，提到体育电影第一印象似乎仍然停留在这部电影上，小编不知道这是一种成功还是一种悲哀？

声明：本文转自（界面 文/网络大电影），配图除署名外均来自网络，原文标题：刘国梁热捧的《击战》沦为炮灰，国产体育电影如何走出尴尬？